La del Manojo de Rosas en La Latina

Eduardo Jáudenes de Salazar (CEO de ESCENADEI)

Asistimos al estreno La del Manojo de Rosas que es una autentica obra maestra, no le sobra ni le falta nada, ha adquirido su forma definitiva, tuvimos la suerte de hablar con Charo Reina, hija de la gran Juanita Reina, es una actriz y cantante contralto y con Margarita Marbán, soprano, actriz y cantante lírica, creadora de proyectos de música y teatro como estas zarzuelas, esposa de Luis Roquero, el director de DRAO Producciones productora de artes escénicas especializada en la difusión de la zarzuela de calidad y el lanzamiento de nuevos proyectos de formación de artistas de todas las edades desde 5 años por ende director de La del Manojo de Rosas y de todas las zarzuelas en el ciclo de La Latina. Ambas cantarán en Agua azucarillo y aguardiente interpretando Margarita Marbán a Asia y Charo Reina a Doña Simona, no se la pierdan.

DRAO Producciones y la Compañía Clásicos de la Lírica vuelven con esta segunda temporada veraniega de ZARZUELA EN LA LATINA. Una nueva oportunidad para revivir el Madrid más castizo, para disfrutar en las fiestas de San Lorenzo, San Cayetano y La Paloma de la mejor zarzuela, desde el escenario de la Plaza de la Cebada.

El Teatro La Latina recupera cuatro grandes títulos que te harán revivir la frescura de la florista más popular de Chamberí con “La del manojo de rosas”, los juegos populares de los niños en el Parque del Retiro con “Agua, azucarillos y aguardiente”, el carnaval madrileño a través de sus máscaras y su romanticismo con “Doña Francisquita” y las meriendas de majos y majas en el Pardo capitaneados por Lamparilla con “El Barberillo de Lavapiés”, acompañados por la orquesta titular de la compañía con más de 20 músicos en directo y más de 30 artistas en escena.

La del manojo de rosas es una zarzuela, calificada como sainete lírico en dos actos, dividido en seis cuadro, con letra de Anselmo C. Carreño y Francisco Ramos de Castro, y música del maestro Pablo Sorozabal, estrenada con gran éxito en el Teatro Fuencarral en 1934.

Pocas zarzuelas hay que tengan un tema básico, un “leitmotiv” tan característico y hermoso, tan evocador como el expresado en la frase “no corté más que una rosa” de LA DEL MANOJO DE ROSAS. Su autor se dio cuenta del hallazgo y utilizó esta triste melodía como base de esta zarzuela, colocándola ya en la introducción y confiándola al más sensible de los instrumentos, al clarinete.

LA DEL MANOJO DE ROSAS es una obra de asistencia obligada para todos los amantes de la música.

Magnífico libreto de Francisco Ramos Castro y Anselmo C. Carreño.

Soberbia música de Pablo Sorozábal.

Sin reiteraciones innecesarias, una gran construcción musical.

Una impecable producción de DRAO Producciones.

Mereció la pena, sin lugar a dudas, montar y ver esta obra.

Una obra que no te puedes dejar de ver bajo ningún concepto.

La obra en la música, la letra y la línea de ejecución es inatacable.

La Orquesta titulares de la Compañía.tocó muy bien y la música fluyó con vivacidad.

Dirección musical de Enrique García Requena estupenda que facilitó la presencia ininterrumpida del interés de principio a fin de su actuación.

El interés también se mantiene por la gran dirección artística de Luis Roquero.

Movimientos escénicos justos tanto a comienzo de los actos como durante ellos.

Los actores se saben mover de acuerdo sus personajes y las exigencias del libreto.

Un reparto redondo.

La obra permite lucirse a los artistas adecuadamente con su gran calidad.

Todos los artistas:

Ascensión: Gemma Soler / Rosa Ruiz

Joaquín: Fran Garcia

Ricardo: Facundo Muñoz

Clarita: Marta Heras

Capó: Alberto Porcell

Espasa: César Camino

Don Daniel: Jesús Lumbreras

Doña Mariana: Charo Reina / Marta Valverde

Don Pedro Botero: Jose Antonio Sayagués

Heladero: David Polanía

Parroquiano 1: Adrián Mela

Parroquiano 2: Andrew Barbosa

Fisga / Criada: Lola Reina

magistrales en sus respectivos personajes.

Coreografía de Paloma Taríncon los bailarines se funden en el conjunto sin dejar de tener una presencia y protagonismo destacado, como parte indisoluble de la actuación.

El Coro Titular de la Compañía canta y vive la obra.

Fondo escenográfico acertado de Alfonso Díez / Readecor S.L.

Iluminación de Diego Perezagua adecuada a los decorados y la narración escénica, nos entusiasmó.

Prevaleció en todo momento la estética y el buen teatro lírico, la belleza, la poesía, el virtuosismo, el humor y la emoción.

La acción tiene lugar en 1934, en una plaza de barrio madrileña en la que hay un garaje, un bar y una tienda de flores llamada «La del Manojo de Rosas». Ascensión, la florista, hija de Don Daniel, es una mocita madrileña de educación esmerada. Aunque Don Daniel le ha aconsejado aceptar la proposición de Ricardo, joven y simpático aviador, Ascensión a quien quiere es a Joaquín, el mecánico, que le corresponde. Ricardo, tras una conversación con Don Daniel, está convencido de ser el candidato predilecto de Ascensión, y decide ir a declararse, pero al llegar a la puerta de la floristería se encuentra con Joaquín, los dos intercambian bravatas y amenazas. En contraste con este conflicto amoroso aparece otro entre Clarita, una coqueta manicura, Capó y Espasa. Aunque novia del primero, se deja querer por el otro, para así poner a prueba su amor. Espasa, que piensa que Clarita está loca por él, utiliza toda su verborrea para aburrir a Capó con sus camelos y hacerse dueño de la situación. Ascensión lleva todos los días un ramo de rosas a Doña Mariana, sin saber que es la madre de Joaquín, por lo que, cuando aparece éste vestido como un señorito, comprende la florista que ha sido engañada en su buena fe.

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