{"id":8083,"date":"2023-11-07T09:28:07","date_gmt":"2023-11-07T09:28:07","guid":{"rendered":"https:\/\/alianzahispanica.es\/?page_id=8083"},"modified":"2023-11-07T09:45:58","modified_gmt":"2023-11-07T09:45:58","slug":"reversos","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/reversos\/","title":{"rendered":"Reversos"},"content":{"rendered":"\n

Eduardo J\u00e1udenes de Salazar (CEO de ARTEDEI)<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Reversos hace visible lo invisible.<\/p>\n\n\n\n

Podemos ver lo reservado hasta ahora a los especialistas del museo, democratiz\u00e1ndolo y haciendo visible lo hasta ahora invisible al p\u00fablico.<\/p>\n\n\n\n

Si el Museo del Prado es el mejor del mundo por el n\u00famero de obras maestras de la pintura que albergan sus paredes, tambi\u00e9n lo es por las exposiciones temporales que expone, Reversos es un buen ejemplo de ello, enriqueciendo las obras que contemplamos a trav\u00e9s de una mirada libre donde encontramos cuadros del siglo XV junto a otros del siglo XXI, visitamos como si fuera un museo arqueol\u00f3gico, todas las etapas del cuadro.<\/p>\n\n\n\n

El comisario: Miguel \u00c1ngel Blanco, plantea reflexiones con densidad conceptual. Nos muestra cuadros que se encuentran en el almac\u00e9n del museo y que nunca han sido vistos por el p\u00fablico. 7 a\u00f1os de trabajo, escudri\u00f1ando en el subsuelo del Prado, encontrando hasta escurridizos fantasmas, negociando tambi\u00e9n con museos como el Louvre, Van Gogh, o el Thyssen… para ofrecernos esta joya de muestra.<\/p>\n\n\n\n

La iluminaci\u00f3n, mod\u00e9lica, sobre fondo negro, hace que resalten \u00fanicamente los cuadros, que nos fijemos en ellos y prescindamos de lo que hay alrededor, un aut\u00e9ntico \u00e9xito.<\/p>\n\n\n\n

Reversos es una exposici\u00f3n de visita obligada para todos los amantes del arte.<\/p>\n\n\n\n

Una exposici\u00f3n que no puedes dejar de ver bajo ning\u00fan concepto.<\/p>\n\n\n\n

Mereci\u00f3 la pena, sin lugar a dudas, montar y ver esta muestra.<\/p>\n\n\n\n

Impecablemente organizada por el Museo del Prado<\/p>\n\n\n\n

Contando con una magnifica labor curatorial de Miguel \u00c1ngel Blanco.<\/p>\n\n\n\n

Hasta el 3 de marzo de 2024, el Museo del Prado y la Fundaci\u00f3n AXA emprenden un viaje que atraviesa la superficie brindando la contemplaci\u00f3n de una fascinante realidad: la cara oculta de las obras de arte, su reverso.<\/p>\n\n\n\n

Junto a obras de la colecci\u00f3n del Prado, que descubren el resultado de un largo proceso de investigaci\u00f3n sobre sus reversos, se exponen generosos pr\u00e9stamos de instituciones nacionales e internacionales como Assemblage i graffiti, 1972 (Assemblage y graffti) de Antoni T\u00e0pies procedente de la Fundaci\u00f3n Telef\u00f3nica; Cosme I de M\u00e9dici de di Cosimo, il Bronzino, de la Colecci\u00f3n Abell\u00f3; el Autorretrato como pintor de Van Gogh procedente del Van Gogh Museum de \u00c1msterdam; Artista en su estudio de Rembrandt, del Museum of Fine Arts de Boston; o La m\u00e1scara vac\u00eda de Magritte del Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen de D\u00fcsseldorf, alcanzando casi el centenar de obras expuestas.<\/p>\n\n\n\n

El espacio de la exposici\u00f3n, comisariada por el artista Miguel \u00c1ngel Blanco, \u2014con las salas A y B del edificio de Jer\u00f3nimos por primera vez pintadas de negro\u2014 propone un recorrido abierto que da la m\u00e1xima libertad a la relaci\u00f3n espacial con las obras, sin jerarqu\u00edas ni ordenaci\u00f3n cronol\u00f3gica, dando entrada a artistas contempor\u00e1neos como Vik Muniz, Sophie Calle o el propio Miguel \u00c1ngel Blanco con tres libros-caja de la Biblioteca del Bosque.<\/p>\n\n\n\n

Partiendo de la contemplaci\u00f3n de Las Meninas, en la que el reverso del enorme lienzo en el que trabaja Vel\u00e1zquez ocupa una elevada porci\u00f3n de su superficie, el artista contempor\u00e1neo Miguel \u00c1ngel Blanco, como comisario de esta exposici\u00f3n, plantea un singular acercamiento a la pintura dando la vuelta a las obras para propiciar en el visitante una relaci\u00f3n nueva y m\u00e1s completa con los artistas que han creado las 98 obras seleccionadas.<\/p>\n\n\n\n

Hasta hoy se han realizado numerosos estudios sobre obras individuales cuyas traseras resultan de inter\u00e9s por una u otra raz\u00f3n, y algunos museos han explorado de manera parcial esta dimensi\u00f3n a trav\u00e9s de peque\u00f1as exposiciones en las que han dado la vuelta a algunas de las obras que poseen. Pero ha sido el Museo Nacional del Prado, con la colaboraci\u00f3n de la Fundaci\u00f3n AXA, el que se adentra en ella con la ambici\u00f3n requerida, no solo haciendo una revisi\u00f3n integral del reverso de sus colecciones sino tambi\u00e9n localizando en algunos de los m\u00e1s importantes museos del mundo ejemplos de c\u00f3mo se puede enriquecer la apreciaci\u00f3n de las obras de arte cuando su contemplaci\u00f3n no se limita al frente.<\/p>\n\n\n\n

Esta exposici\u00f3n, estructurada en cap\u00edtulos que tratan diferentes aspectos relacionados con las traseras, acoger\u00e1 autores que por vez primera se exponen en el Prado como Van Gogh (1853-1890), Ren\u00e9 Magritte (1898-1967), Lucio Fontana (1899-1968), Pablo Palazuelo (1915-2007) , Antoni T\u00e0pies (1923-2012), Sophie Calle (1953), Vik Muniz (1961), Michelangelo Pistoletto (1933) y Jos\u00e9 Mar\u00eda Sicilia (1954) o Wolfgang Beurer (f. 1480-1504), Louis-L\u00e9opold Boilly (1761-1845), Carl Gustav Carus (1789\u20131869), Vilhelm Hammersh\u00f8i (1864\u20131916), Martin van Meytens (1695-1770), Wallerant Vaillant (1623-1677), Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) y Max Liebermann (1847-1935).<\/p>\n\n\n\n

Arranca con El artista tras el lienzo, atravesando esa puerta dimensional que nos se\u00f1ala Vel\u00e1zquez en el enigm\u00e1tico dorso del cuadro que pinta en Las meninas, con una secci\u00f3n sobre representaciones de reversos de cuadros en los talleres de los pintores. Estos, a menudo, se autorretratan tras uno de ellos pero incluso cuando no aparecen asociados tan directamente al trabajo del artista, tienen una presencia muy destacada en ese entorno, como objetos de especial significaci\u00f3n en los estudios de los pintores.<\/p>\n\n\n\n

La representaci\u00f3n del reverso regresa en Esto no es una trasera, cap\u00edtulo en el que parafraseando a Magritte, re\u00fane algunos trampantojos que representan reversos de pinturas. Se trata de un asunto meta-art\u00edstico que demuestra la gran significaci\u00f3n que para los artistas pod\u00eda llegar a tener la cara escondida de las obras, en la que se imitan las notas, inscripciones, dibujos, etc., que es habitual encontrar en ella.<\/p>\n\n\n\n

Uno de los elementos que integran el soporte pict\u00f3rico protagoniza la segunda secci\u00f3n: El bastidor como cruz. Esa estructura invisible del cuadro es usualmente una cruz de madera que, entre otras cosas, permite agarrarlo cuando va a moverse de lugar. Cuando el artista \u2013en un gesto que forma parte de su cotidianidad y que incide en esa consideraci\u00f3n del cuadro como objeto tridimensional que estamos explorando\u2013 carga con la cruz del bastidor para trasladar dentro del taller o llevarla al exterior, para pintar al aire libre, interpreta una especie de v\u00eda crucis que simboliza los esfuerzos y las penalidades del trabajo art\u00edstico.<\/p>\n\n\n\n

El cap\u00edtulo central de la exposici\u00f3n, Caras B, se dedica a las obras que pueden calificarse como \u201cbifaces\u201d. En ellas, el reverso tiene entidad art\u00edstica y complementa la imagen principal en diversas modalidades. Puede mostrar la espalda de una figura que se ve\u00eda de frente, un paisaje o una escena aleg\u00f3ricos que matizan el sentido de la representaci\u00f3n principal, informaci\u00f3n her\u00e1ldica, temas religiosos vinculados, retratos\u2026 Se a\u00f1aden algunas obras en las que el reverso expone huellas del proceso de creaci\u00f3n, con dibujos, esquemas geom\u00e9tricos o caprichos expresivos en El lado oculto.<\/p>\n\n\n\n

En M\u00e1s informaci\u00f3n al reverso se aborda un problema cl\u00e1sico en la pintura. A pesar de que palabra e imagen convivieron con cierta facilidad hasta la Edad Media, lleg\u00f3 el momento en que los artistas confiaron a la segunda todo el peso de la narraci\u00f3n. Y cuando necesitaron transmitir datos, identificar temas o personajes, incluir textos accesorios o comentarios sobre la realizaci\u00f3n de la obra, lo hicieron casi siempre escribiendo en la trasera.<\/p>\n\n\n\n

La informaci\u00f3n puede haberse a\u00f1adido posteriormente, en forma de etiquetas y sellos que ayudan a trazar la historia de las obras: las colecciones a las que pertenecieron, los palacios que decoraron, los viajes que realizaron, las intervenciones de conservaci\u00f3n que sufrieron\u2026<\/p>\n\n\n\n

Otras veces, como en Ornamentos y fantasmas, se descubren en los reversos historias contenidas en los propios materiales: telas que tuvieron usos dom\u00e9sticos o que dan cobijo a involuntarios fantasmas que aparecen al ser traspasadas por los aceites. Por otra parte, en Pliegues, cortes y recortes, las antiguas restauraciones y las modificaciones que se efectuaron para adaptar las pinturas a nuevas ubicaciones o nuevos usos, quedan a la vista en reversos que incluyen remiendos, recortes o dobleces que condenan de cara a pared una parte de la imagen.<\/p>\n\n\n\n

Es f\u00e1cil simplificar la experiencia de \u201cenfrentarse\u201d a un cuadro como una cuesti\u00f3n de frentes: el de la obra y el espectador. Mirar la pintura implica situarse ante ella con la cara \u201cprincipal\u201d, en la que est\u00e1n los ojos. Pero hace tiempo ya que se entiende la experiencia del arte como algo m\u00e1s f\u00edsico; todo el cuerpo, en todas sus dimensiones, participa de ella. Y tanto en las representaciones del artista trabajando en el taller como en la captaci\u00f3n del p\u00fablico en acto de contemplaci\u00f3n de las obras, en museos o exposiciones, es relativamente abundante que se nos muestren De espaldas, frente a la pintura. Dados la vuelta. Ellos miran de frente al arte pero el espectador los esp\u00eda desde atr\u00e1s, lo que provoca un din\u00e1mico juego de posiciones y de ocultaci\u00f3n de miradas.<\/p>\n\n\n\n

Por \u00faltimo, en Naturaleza de fondo, hemos investigado en la colecci\u00f3n del museo qu\u00e9 materiales m\u00e1s o menos inusuales han servido de soporte a la pintura a lo largo de los siglos y hemos encontrado cobre, hojalata, pizarra, alabastro, corcho, ladrillo, porcelana o marfil. Y lo que siempre hay en las traseras es polvo. Se limpia regularmente pero las obras m\u00e1s grandes y pesadas se mueven con menor frecuencia. Hace poco, el Museo del Prado retir\u00f3 de la pared la Transfiguraci\u00f3n del Se\u00f1or de Giovanni Francesco Penni, lo que fue aprovechado por Miguel \u00c1ngel Blanco para recoger el polvo acumulado, con el que ha realizado tres libros-caja para su Biblioteca del Bosque, que cierran el recorrido.<\/p>\n\n\n\n

EXPOSICI\u00d3N MUSEO DEL PRADO – FUNDACI\u00d3N AXA<\/p>\n\n\n\n

Reversos<\/p>\n\n\n\n

Museo Nacional del Prado. Madrid<\/p>\n\n\n\n

7\/11\/2023 – 3\/3\/2024<\/p>\n\n\n\n

Comisario: Miguel \u00c1ngel Blanco<\/p>\n\n\n\n

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Eduardo J\u00e1udenes de Salazar (CEO de ARTEDEI) Reversos hace visible lo invisible. Podemos ver lo reservado hasta ahora a los especialistas del museo, democratiz\u00e1ndolo y haciendo visible lo hasta ahora invisible al p\u00fablico. Si el Museo del Prado es el mejor del mundo por el n\u00famero de obras maestras de la pintura que albergan sus […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/8083"}],"collection":[{"href":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8083"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/8083\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8094,"href":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/8083\/revisions\/8094"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/alianzahispanica.es\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8083"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}